Je n’essaye pas de créer une image, je ne sais pas vraiment où je vais. Je frôle l’accident, et si je l’évite, je suis sauvée. La toile fonctionne. Je suis éprouvée, mais si je surmonte la difficulté, si j’arrive à mes fins, alors la souffrance qu’il peut y avoir derrière une toile est « levée » comme on lève un mauvais sort.

En art comme en amour, si tu simules, c’est toi-même que tu roules dans la farine, c’est toi même qui est floué. Je dis souvent, quand je suis frustrée de ne pas pouvoir mieux exprimer l’importance que ça a pour moi : « c’est tout ce que je suis, et c’est tout ce que j’ai ». Il me semble que, si la vie est absurde, le chemin que l’on choisit à chaque instant, dans lequel on persévère, donne du sens. On cherche du sens, on crée du sens.

Et la persévérance fait œuvre.

What disgusts me is the person who assumes that his own panel of values is a share evidence, just like the money that passes from hand to hand. Money has no smell / Body odours are part of the truth of life. I think it is beautiful to reinstate sentimental value. Time spent on something. “Hand made”. What’s human, bodily, organic. The sentimental value, the value that has a smell.

When I paint I’m not trying to create an image, I don’t really know where I’m going. I come close to the accident, and if I avoid it I’m saved. The painting works. I’m being tried, but if I overcome the difficulty, if I succeed, then the suffering hat might be contained in the painting, behind it, the suffering is “lifted” like one lifts a spell.

In art as in love if you fake it, you’re the one that’s getting fucked over, it’s your own self that you’re short-changing, swindling. I often say, whenever I’m frustrated not to be able to express it in a more articulate way: “it’s all I am and it’s all I have”. It seems to me that if life is absurd, the path we choose and keep choosing every step of the way, in which we persevere, gives a direction, a meaning.

Perseverance makes life work, it makes one’s lifework.